Complaintes des étalons

Sandra Sainte Rose Fanchine / Cie 100dra Seintroz

Complaintes des étalons [13.09.26 > 17.09.26]

Avec COMPLAINTES DES ETALONS, Sandra Sainte Rose Fanchine explore les représentations et les injonctions qui façonnent les masculinités noires dans les sociétés occidentales. 

Mêlant danse et texte, la chorégraphe fait dialoguer le locking, la pole dance et l’imaginaire du spectacle forain pour interroger les mécanismes d’exotisation, d’hypersexualisation et de domination qui s’exercent sur les corps. 

Entre satire, sensualité et puissance revendicatrice, cette création transforme la scène en un espace de réappropriation, où les interprètes jouent avec les stéréotypes pour mieux les déconstruire et inventer de nouvelles voies d’émancipation. 

Direction artistique et chorégraphie Sandra Sainte Rose Fanchine
Interprétation Frank “Blade” AliMBaye Babène, Willow Evann (autres interprètes en cours de distribution)
Compositeur Frank “Blade” AliMBaye Babène
Dramaturge Ilonah Fagotin
Partenaires Les Laboratoires d’Aubervilliers, Les Ateliers Medicis

Le reste de l'équipe est en cours de distribution.

 

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Sandra Sainte Rose Fanchine

Sandra Sainte Rose Fanchine est une artiste multidisciplinaire originaire de la Martinique, ayant grandi en Côte d’Ivoire, où elle débute la danse classique dès l’âge de 6 ans. Elle se forme initialement aux arts plastiques et obtient un master en arts graphiques, travaillant notamment comme directrice artistique pour le magazine Radikal en 1996.

En 1998, elle plonge dans la scène underground de la streetdance, se spécialisant dans les Funkstyles, des danses issues des communautés afro/latino-américaines de la côte ouest des États-Unis, tout en explorant les danses afro-caribéennes. 

Au fil de 20 ans de carrière, elle collabore avec des compagnies de renom telles que Vagabond crew/afrodites, Difé Kako, Traces/Raphaëlle Delaunay, La Horde, Impure Company/Hooman Sharifi, et bien d’autres, participant à des créations alliant exigence technique et sensibilité artistique.

Son écriture chorégraphique, qui mêle danses hip hop, chant et réflexions sociales ou politiques, a donné naissance à plusieurs pièces marquantes :

  • Animus (2012), quatuor programmé pour les 20 ans du festival Suresnes Cités Danse,
  • Territoires (2015), un solo introspectif,
  • 30 nuances de Noir(es) (2017), une œuvre déambulatoire avec 11 musicienn.es et 8 danseuses de waacking et locking.

En 2019, elle conçoit la direction artistique d'un carnaval politique, une commande dans le cadre de l’exposition Paris/Londres Music Connexion au musée de l’Histoire de l’Immigration.

Plus récemment, en 2023, elle reçoit une commande pour explorer les identités dans les parades chorégraphiques lors de la biennale Multitude. Pédagogue passionnée, elle transmet son savoir et son engagement à des publics variés, convaincue que l’art est intrinsèquement politique.